Prompts de figurine Nano Banana Pro : modèles à compléter pour vos personnages

Publié le 25 juillet 2026

Le prompt de la figurine de collection en boîte — un personnage sur un socle en acrylique, le packaging derrière, photographié comme un produit posé sur un bureau — est devenu l'un des prompts Nano Banana Pro les plus recopiés de l'année. Obtenir un beau rendu ne demande qu'un essai. Retrouver le même personnage au dixième rendu relève d'un autre exercice, et c'est là que la plupart des listes de prompts s'arrêtent.

Cette page rassemble des modèles à compléter pour quatre besoins : le rendu de figurine, la photo produit de figurines de collection, les planches de personnage, et le verrouillage de l'apparence d'un personnage pour qu'elle tienne d'une génération à l'autre. Chaque modèle arrive avec ses champs entre crochets. Apportez votre personnage, votre photo ou une création originale, et remplacez les crochets par vos éléments.

Le modèle de prompt de figurine, champ par champ

Un prompt de figurine efficace remplit six champs : sujet, style et matière de la figurine, pose, socle, scène et prise de vue. Décrivez la matière et la lumière comme le ferait un photographe produit — « vinyle mat », « lumière principale douce venant de la gauche » — et Nano Banana Pro restitue la finition au lieu d'en dessiner une illustration plate.

Réglages : 1:1 ou 4:5 · 4K

Le carré convient à une figurine centrée sur une surface nue. Passez en 4:5 quand le packaging ou une pose élancée réclame de la hauteur. Le 4K se justifie ici : les reflets du plastique et les lignes de moulage sculptées sont tout l'intérêt de l'image.

1Transforme [SUJET] en figurine de collection à [ÉCHELLE, ex. échelle 1/7].
2
3Figurine : [STYLE DE FIGURINE, ex. proportions chibi stylisées avec une tête surdimensionnée] en [MATIÈRE ET FINITION, ex. vinyle mat avec des reflets satinés dans les cheveux]. Garde [ÉLÉMENTS À CONSERVER, ex. les lunettes rondes, les taches de rousseur, l'écharpe rouge] nettement sculptés.
4
5Pose : [POSE, ex. debout, appui sur la jambe gauche, une main levée en petit signe], [EXPRESSION, ex. demi-sourire paisible].
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7Socle : socle en acrylique transparent [FORME DU SOCLE, ex. rond], [DÉTAIL DU SOCLE, ex. avec un fin liseré en acier brossé], portant '[NOM]' gravé sur la tranche avant.
8
9Scène : La figurine est posée sur [SURFACE, ex. un bureau en chêne clair] et, derrière, [ÉLÉMENT DE FOND, ex. une bibliothèque] légèrement flou.
10
11Prise de vue : [ANGLE, ex. trois quarts en légère contre-plongée, à hauteur des yeux de la figurine], lumière principale de studio douce venant de [DIRECTION] plus un contre-jour discret qui détache la figurine du fond, faible profondeur de champ. Photographie produit photoréaliste.

Une fois complété, le même modèle donne ceci :

1Transforme la femme de la photo jointe en figurine de collection à l'échelle 1/7.
2
3Figurine : proportions chibi stylisées avec une tête surdimensionnée, en vinyle mat avec des reflets satinés dans les cheveux. Garde nettement sculptés les lunettes rondes en écaille, les boucles brunes mi-longues et le gilet moutarde.
4
5Pose : debout, appui sur la jambe gauche, une main levée en petit signe, demi-sourire paisible.
6
7Socle : socle en acrylique transparent rond avec un fin liseré en acier brossé, portant 'MARA' gravé sur la tranche avant.
8
9Scène : La figurine est posée sur un bureau en chêne clair et, derrière, une bibliothèque légèrement floue.
10
11Prise de vue : trois quarts en légère contre-plongée, à hauteur des yeux de la figurine, lumière principale de studio douce venant de la gauche plus un contre-jour discret qui détache la figurine du fond, faible profondeur de champ. Photographie produit photoréaliste.

Joignez une photo de référence dès que la figurine doit ressembler à une personne réelle, et annoncez-le dès la première ligne. Sans référence, le modèle invente un visage et la ressemblance disparaît à la génération suivante.

Le meilleur prompt pour la photo de figurine de collection

Photographier une figurine, c'est faire une photo produit : nommez la surface, la direction de la lumière, le comportement de l'objectif et la boîte. Le champ packaging est ce qui distingue un rendu de collection crédible d'un personnage 3D quelconque ; une boîte à fenêtre avec son titre et son panneau latéral passe pour un vrai produit en rayon.

Réglages : 4:5 ou 1:1 · 4K

1Photographie produit d'une figurine de collection de [SUJET], présentée à côté de sa boîte.
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3Figurine : [STYLE DE FIGURINE] en [MATIÈRE], debout sur un socle en acrylique transparent [FORME].
4
5Packaging : Boîte à fenêtre en [PALETTE BICHROME, ex. bleu canard profond et crème chaud], titre '[NOM]' en [STYLE TYPOGRAPHIQUE, ex. sans-serif condensé et gras] en haut, un panneau illustré sur le côté gauche et une fenêtre transparente laissant voir une seconde figurine à l'intérieur.
6
7Scène : Les deux posées sur [SURFACE] devant [FOND]. [ACCESSOIRE, ex. une fiche catalogue pliée] appuyé contre la boîte.
8
9Lumière : Lumière zénithale douce avec le reflet d'une grande softbox courant le long de l'arête de la boîte, ombres de contact délicates sous le socle, aucun reflet dur.
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11Cadrage : De face, à hauteur du produit, rendu 50mm, tout net du socle jusqu'au haut de la boîte.

Deux réglages font l'essentiel de la qualité. Demandez des ombres de contact sous le socle, sinon la figurine flotte. Demandez une ligne de moulage visible sur le vinyle, et le rendu prend l'aspect d'un objet manufacturé plutôt que d'une image de synthèse.

Pour un rendu plus catalogue, remplacez la ligne de scène par un fond infini :

1Scène : Fond infini sans raccord en [COULEUR], sans accessoire, avec un léger dégradé derrière la figurine.

Modèles de planches de personnage : rotations et expressions

Une planche de personnage demande plusieurs vues du même personnage dans une seule image, à échelle et hauteur de regard identiques. Énumérez les vues explicitement, exigez une ligne de sol commune et adoptez un format large pour que chaque vue conserve assez de pixels.

Réglages : 16:9 ou 21:9 · 4K

Planche de rotation (turnaround) :

1Planche de rotation de personnage pour [NOM DU PERSONNAGE], [DESCRIPTION EN UNE LIGNE].
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3Vues : face, trois quarts, profil et dos, réparties de gauche à droite sur une seule rangée.
4
5Cohérence : Les quatre vues à échelle identique, à hauteur de regard identique et sous la même lumière. Pieds alignés sur une ligne de sol commune. La même [TENUE] et les mêmes [SIGNES DISTINCTIFS] visibles sur chaque vue.
6
7Style : [STYLE GRAPHIQUE, ex. illustration cel shading nette], fond uni en [COULEUR], fines lignes de construction à hauteur des yeux et des épaules.
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9Légendes : Petite légende sans-serif sous chaque vue : 'FACE', '3/4', 'PROFIL', 'DOS'.

Planche d'expressions :

1Planche d'expressions pour [NOM DU PERSONNAGE], [DESCRIPTION EN UNE LIGNE].
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3Mise en page : Une grille de [3x2] portraits en buste, avec un cadrage et une échelle identiques dans chaque case.
4
5Expressions : [neutre], [ravi], [agacé], [surpris], [fatigué], [déterminé].
6
7Cohérence : Même forme de visage, même coiffure, mêmes [SIGNES DISTINCTIFS] et même palette sur les six. Seule l'expression change.
8
9Style : [STYLE GRAPHIQUE], fond uni en [COULEUR], fines lignes de séparation entre les cases.

Les deux planches servent aussi de matériau de référence. Générez d'abord la rotation, puis joignez-la comme image de référence : le modèle reçoit quatre angles du personnage en une seule pièce jointe au lieu d'improviser l'arrière de la tête.

Comment garder un personnage cohérent d'une génération à l'autre

Au 25 juillet 2026, Nano Banana Pro sur ilisai n'expose aucun paramètre de graine (seed), donc la cohérence repose sur deux éléments que vous maîtrisez : les images de référence et un bloc de texte figé que vous collez tel quel dans chaque prompt. Vous pouvez joindre jusqu'à quatre images de référence par génération, et c'est ce qui pèse le plus sur le résultat.

Rédigez le bloc d'identité une fois, puis n'y touchez plus :

1IDENTITÉ (ne pas modifier) : [NOM] est [GENRE/ESPÈCE] de [TRANCHE D'ÂGE], avec [FORME DU VISAGE], [CARNATION], [CHEVEUX : longueur, texture, couleur, raie], [COULEUR ET FORME DES YEUX] et [DEUX OU TROIS MARQUES RECONNAISSABLES, ex. une petite cicatrice barrant le sourcil droit, une dent de devant ébréchée, une puce en cuivre à l'oreille gauche]. Corpulence : [CORPULENCE]. Tenue caractéristique : [VÊTEMENTS AVEC COULEURS ET MATIÈRES]. Palette : [TROIS CODES HEX OU NOMS DE COULEUR].

Chaque nouveau prompt devient alors le bloc d'identité plus une ligne modifiée : la pose, la scène ou le cadrage. Quatre habitudes font le reste :

1. Réutilisez le résultat, pas seulement le texte. Sur la page images, chaque image générée dispose d'une commande pour la reprendre comme référence à la génération suivante. C'est bien plus efficace que de redécrire le personnage de zéro.
2. Nommez des marques que le modèle sait dessiner. « Regard bienveillant » ne donne rien de reproductible. « Une petite cicatrice barrant le sourcil droit » survit à vingt générations.
3. Figez la palette par des valeurs. Deux ou trois codes hex tiennent la couleur d'une génération à l'autre bien mieux que « tons chauds ».
4. Ne changez qu'une variable à la fois. Modifiez la pose ou le fond, pas les deux. Quand un rendu dérive, vous savez quelle ligne en est la cause.

Sur les longues chaînes, attendez-vous à de la dérive. Toutes les quelques générations, repartez de l'image de référence d'origine plutôt que du dernier rendu, faute de quoi les petits écarts s'accumulent jusqu'à ce que le personnage soit devenu quelqu'un d'autre sans prévenir.

Modèles de prompts pour personnaliser un personnage

La personnalisation consiste à garder le bloc d'identité intact et à ne réécrire qu'une ligne de variation. Avec une courte liste de variantes, un seul personnage verrouillé suffit à produire une collection entière : tenues saisonnières, poses, finitions.

1[COLLEZ ICI LE BLOC D'IDENTITÉ]
2
3Variation : Même personnage, même visage, mêmes proportions. Ne change que ce qui suit : [VARIATION].
4
5Tout le reste demeure identique : coiffure, marques du visage, palette et style de figurine.

Le champ de variation accepte n'importe laquelle de ces entrées :

Pour une collection homogène, générez les variantes en une seule fois plutôt qu'en six :

1[COLLEZ ICI LE BLOC D'IDENTITÉ]
2
3Génère une seule image montrant quatre figurines de collection de ce même personnage, alignées côte à côte, à échelle et éclairage identiques. Chaque figurine porte une tenue de saison différente : [PRINTEMPS], [ÉTÉ], [AUTOMNE], [HIVER]. Visage, proportions et socle identiques sur les quatre.

Réglages et crédits pour le travail sur figurines

Le carré 1:1 et le vertical 4:5 conviennent aux figurines isolées ; 16:9 et 21:9 accueillent les rotations et les alignements de plusieurs figurines. Faites vos brouillons en 1K, puis relancez le bon en 4K : au 25 juillet 2026, une image Nano Banana Pro coûte 30 crédits en 1K, 45 en 2K et 80 en 4K sur ilisai, où 1 crédit vaut 0,01 €.

Itérer sur un personnage revient peu cher en basse qualité et cher en haute qualité : calez donc le bloc d'identité en 1K et réservez le 4K aux rendus que vous comptez garder. La formule Gratuit inclut 400 crédits par mois civil et ne demande aucune carte. La création de compte, le choix du modèle et le tableau complet des prix par image se trouvent dans où utiliser des prompts Nano Banana Pro gratuitement.

Quels personnages générer

Construisez ces modèles autour de personnages qui vous appartiennent : vos créations originales, vos propres photos, une mascotte conçue par votre équipe, ou une personne qui a donné son accord. D'où les champs génériques dans tous les modèles de cette page.

Recréer un personnage sous licence — le casting animé d'un studio, un héros de bande dessinée, une gamme de jouets de marque — vous place du mauvais côté du droit d'auteur et du droit des marques, quelle que soit la personne qui a généré les pixels. La même prudence vaut pour le packaging : inventez votre propre design de boîte et votre propre typographie plutôt que de reproduire l'habillage commercial d'une marque de jouets existante.

Questions fréquentes

Quel format choisir pour un prompt de figurine ?

1:1 pour une figurine centrée sur une surface nue, 4:5 quand le packaging ou une pose élancée réclame de la hauteur. Les deux sont disponibles sur ilisai, aux côtés de 3:4, 4:3, 16:9, 9:16, 21:9, 3:2, 2:3 et 5:4 au 25 juillet 2026. Réservez 16:9 ou 21:9 aux rotations et aux alignements, où chaque vue a besoin de place en largeur.

Nano Banana Pro accepte-t-il une graine pour reproduire un personnage ?

Non. Au 25 juillet 2026, le générateur d'images d'ilisai n'expose aucun paramètre de graine : deux lancements du même prompt donneront des résultats différents. La cohérence du personnage vient des images de référence jointes et d'un bloc d'identité figé, pas d'une graine aléatoire qu'on pourrait verrouiller.

Combien d'images de référence puis-je joindre à une génération ?

Jusqu'à quatre par lancement, au 25 juillet 2026. Pour un travail de personnage, un bon trio réunit le portrait d'origine, une planche de rotation et le meilleur rendu précédent : trois angles de la même identité donnent bien plus de prise au modèle qu'un seul.

Puis-je garder le même personnage d'une session à l'autre ?

Oui, à condition de conserver deux choses : le texte du bloc d'identité et la meilleure image de référence. Collez le bloc dans un nouveau prompt, joignez l'image, et le personnage revient identique. Le bloc d'identité est ce qui mérite d'être gardé dans un fichier de notes.

Ces modèles fonctionnent-ils en français ?

Oui. Nano Banana Pro traite les prompts en français avec des résultats équivalents, y compris la structure à crochets. Remplissez les crochets dans la langue où vous écrivez et gardez le bloc d'identité dans cette même langue d'une génération à l'autre pour préserver la cohérence.

Où trouver d'autres prompts Nano Banana Pro ?

La bibliothèque complète — plus de 20 prompts par cas d'usage, chacun avec son format et sa qualité recommandés — se trouve dans notre guide complet des prompts Nano Banana Pro.