Cómo escribir prompts para Nano Banana Pro: estructura, consejos y técnicas

Publicado: 25 de julio de 2026

Casi todas las imágenes decepcionantes de Nano Banana Pro salen de prompts demasiado cortos, no de prompts demasiado ambiciosos. «Una foto profesional mía» le da al modelo cinco palabras y libertad absoluta sobre las otras cuarenta decisiones: objetivo, luz, ropa, fondo, actitud. Esos huecos los rellena con la media de todo lo que ha visto.

Aquí tienes la estructura que funciona, tres prompts reescritos de vago a concreto, los errores que conviene conocer antes de gastar una generación y una checklist para copiar. Si prefieres partir de prompts ya hechos, en la biblioteca completa de prompts para Nano Banana Pro tienes más de 20 organizados por caso de uso.

Qué tiene un buen prompt de Nano Banana Pro

Un buen prompt rellena cinco bloques: sujeto, estilo, composición, iluminación y restricciones. Si los cubres todos, al modelo apenas le queda nada que adivinar; si te dejas uno, improvisa justo ahí. A 25 de julio de 2026 Nano Banana Pro no penaliza la longitud, y un párrafo detallado le gana casi siempre a una frase ingeniosa.

El bloque de restricciones es el que más gente se salta y el que marca la diferencia entre una imagen aprovechable y una que se queda a medio camino. Ahí es donde dices «conserva la cara de esta persona tal cual», «el texto tiene que poner GRAN APERTURA» o «no toques el fondo».

No hace falta que etiquetes los bloques dentro del prompt. En prompts complejos sí ayuda escribirlos como apartados cortos: el modelo maneja bien un briefing estructurado y tú puedes retocar un apartado sin reescribir el resto.

Cómo escribir el prompt, bloque a bloque

Empieza por el sujeto en lenguaje llano y añade un bloque cada vez, releyendo el prompt después de cada uno. Ese orden evita que acabes con un muro de adjetivos que nunca llega a decir qué es la imagen.

La misma idea en tres fases.

Solo el sujeto:

1Un dripper de cerámica para café de filtro.

Sujeto + estilo + composición:

1Fotografía comercial de producto de un dripper de cerámica blanca mate para café de filtro, vista de tres cuartos, centrada en el encuadre, ligero contrapicado para que el cono se lea alto.

Los cinco bloques:

Ajustes: 1:1 · 1K (tirada de borrador: lanza el prompt definitivo en 4K)

1Sujeto: Un dripper de cerámica blanca mate para café de filtro sobre una superficie de roble claro.
2
3Estilo: Fotografía comercial de producto, fotorrealista, con un estilismo escandinavo mínimo.
4
5Composición: Vista de tres cuartos, centrada, ligero contrapicado para que el cono se lea alto. Espacio negativo generoso por encima del producto.
6
7Iluminación: Ventana de luz grande a 45 grados por la izquierda, panel reflector blanco a la derecha para abrir las sombras, sombra de contacto suave que ancle la base.
8
9Restricciones: Mantén la cerámica mate, sin altas luces quemadas. Fondo blanco roto sin costuras, sin atrezo que compita con el producto, sin reflejos del equipo de estudio.

La tercera versión se escribe en un minuto y le quita al modelo casi todas las decisiones que, si no, tomaría por su cuenta.

Antes y después: tres prompts reescritos

Cada reescritura mantiene la intención original y rellena los bloques vacíos. Usa los prompts «después» como plantillas: cambia los sustantivos por los tuyos y la estructura sigue en pie.

1. Retrato para un perfil profesional

Antes:

1Una foto profesional mía para LinkedIn.

Nada indica qué significa aquí «profesional», así que el modelo elige look, luz y ropa a su aire. Tampoco hay nada que le diga que tu cara tiene que sobrevivir a la edición.

Después (adjunta tu foto como referencia).

Ajustes: 1:1 · 4K (ajustes de tirada final: el borrador va en 1K)

1Conserva la identidad facial del sujeto de la imagen adjunta con total exactitud: estructura ósea, tono de piel, nacimiento del pelo y líneas de expresión sin cambios.
2
3Sujeto: La misma persona, con una americana azul marino bien entallada sobre camisa blanca lisa.
4
5Estilo: Retrato corporativo, fotorrealista, con textura de piel natural y poro visible.
6
7Composición: Plano de cabeza y hombros, sujeto de frente a cámara, ojos a la altura del objetivo, centrado.
8
9Iluminación: Luz principal suave a 45 grados por la izquierda, relleno sutil por la derecha, luz de contra que separe la cabeza del fondo.
10
11Restricciones: Fondo gris medio sin costuras con caída suave. Nada de retoque que convierta la piel en plástico. Reflejos naturales en ambos ojos.

2. Foto de producto para una ficha de tienda

Antes:

1Haz que mi vela quede bonita y profesional sobre fondo blanco.

Todo el problema está en «bonita». El modelo no tiene material, ni forma de luz, ni instrucción sobre la etiqueta, que es justo lo que suele salir ilegible.

Después (adjunta la foto del producto).

Ajustes: 1:1 · 4K

1Recorta la vela de la foto adjunta y colócala sobre un fondo de estudio blanco sin costuras.
2
3Sujeto: Un tarro de vela de cristal ámbar con su etiqueta de papel intacta.
4
5Estilo: Fotografía de catálogo para e-commerce, fotorrealista, limpia y neutra.
6
7Composición: Vista frontal a la altura de los ojos, producto centrado, ocupando alrededor del 70 por ciento de la altura del encuadre.
8
9Iluminación: Luz envolvente de ventana que revele el cristal sin puntos especulares duros, más una sombra de contacto suave bajo el tarro.
10
11Restricciones: Reproduce el texto y el diseño de la etiqueta exactamente como aparecen en la referencia. Balance de blancos neutro. Sin manos, superficies ni atrezo de la foto original.

3. Cartel con texto

Antes:

1Un cartel chulo para la apertura de mi panadería con una tipografía bonita.

Si pides «algo de texto», te devuelve decoración con forma de texto. Nano Banana Pro compone tipografía legible cuando le das las palabras exactas, así que escribe el texto tal cual.

Después:

Ajustes: 4:5 · 4K

1Sujeto: Cartel promocional para la apertura de una panadería artesana.
2
3Estilo: Diseño editorial cálido de impresión, textura de risografía artesanal, paleta a dos tintas en terracota y crema.
4
5Composición: Primer plano rotundo de una hogaza de masa madre con los cortes marcados ocupando los dos tercios inferiores; el texto apilado en el tercio superior.
6
7Iluminación: Luz lateral cálida rasante sobre la corteza para sacar los cortes y la textura de la miga.
8
9Texto, literal:
10- Titular: «GRAN APERTURA» en tipografía de palo seco condensada y gruesa.
11- Subtítulo: «Sábado 12 de septiembre · 8:00» debajo, en un grosor más ligero.
12- Pie: «Calle Mayor 14, Madrid» en versalitas.
13
14Restricciones: Las tres líneas de texto tienen que quedar legibles y bien escritas. Deja la tipografía despejada de los bordes de la hogaza. Fondo de papel con textura.

Consejos de prompting para Nano Banana Pro que suben tu tasa de acierto

Cinco hábitos hacen casi todo el trabajo cuando quieres sacar el mejor resultado de un prompt de Nano Banana Pro: nombrar óptica y luces reales, escribir el texto tal cual, proteger lo que quieres conservar, cambiar una sola variable por iteración y hacer los borradores baratos antes del acabado caro.

Usa vocabulario de fotografía. «85mm, poca profundidad de campo, ventana de luz a 45 grados» transmite muchísimo más que «bokeh precioso». Describe la escena como lo haría un director de fotografía al dar instrucciones a su equipo.

Escribe el texto tal cual, entrecomillado. Deja escrita cada palabra que quieras ver compuesta y di dónde va. Un «añade un titular llamativo» es una invitación a que el modelo se lo invente, y el texto inventado es donde aparecen las erratas.

Di qué no se toca. En cualquier edición, nombra primero lo que hay que conservar y después el cambio. «Conserva la cara, la pose y la dirección de la luz tal cual; sustituye solo el fondo» le da al modelo un límite claro.

Cambia una cosa cada vez. Cuando una imagen vuelve casi bien, no reescribas el prompt entero. Ajusta un solo bloque —la luz, o el ángulo— y vuelve a generar. Si lo cambias todo, nunca sabrás qué frase estaba funcionando.

Borradores baratos, acabado caro. Itera en 1K hasta clavar el prompt y lanza ese prompt en 4K. Lo que se conserva es el prompt: la tirada en 4K es una generación nueva, así que si quieres recuperar esa composición, selecciona la imagen como referencia y añade una cláusula de conservación antes de subir la calidad.

Errores comunes en prompts de Nano Banana Pro

Casi todas las generaciones fallidas vienen de cuatro hábitos —amontonar adjetivos, no decidir el aspect ratio, pedir texto sin escribirlo y editar sin poner límites—, más algunos errores menores que van debajo. Todos devuelven una decisión al modelo.

• Amontonar adjetivos de calidad. «Espectacular, precioso, ultradetallado, obra maestra» no describe ni luz, ni óptica, ni encuadre. Cambia el montón por un esquema de luz concreto.
• Ignorar el aspect ratio. Un plano de moda de cuerpo entero recortado a 1:1 se pelea consigo mismo. Elige primero el ratio según el destino y compón el prompt a su medida.
• Pedir texto sin escribirlo. Si no das la cadena exacta, el modelo pone la suya.
• Editar sin cláusula de conservación. «Cambia el fondo» sin «conserva al sujeto igual» es una invitación a que también redibuje a la persona.
• Soltar el ratio original al editar. Cuando modifiques una imagen existente, mantén su aspect ratio o cuenta con recortes inesperados.
• Cambiar cinco cosas por iteración. Pierdes la capacidad de atribuir la mejora, y normalmente también lo que ya estaba bien.
• Hacer los borradores a máxima calidad. Los problemas de composición se ven igual en resolución baja. Reserva la tirada alta para el prompt que ya has aprobado.

Checklist rápida

Copia la plantilla, rellena los cinco bloques y decide los ajustes antes de generar. Es el mismo esqueleto que usan todos los prompts de esta guía.

1Sujeto: [quién o qué aparece, en lenguaje llano]
2
3Estilo: [tipo de imagen: fotorrealista, editorial, vector plano, risografía...]
4
5Composición: [ángulo, encuadre, dónde va el sujeto, espacio negativo]
6
7Iluminación: [fuente, dirección, calidad, sombras]
8
9Texto, literal: [todas las palabras a componer, entrecomilladas y ubicadas]
10
11Restricciones: [qué no debe cambiar, fondo, requisitos duros, qué excluir]

Antes de darle a generar, comprueba:

• ¿El prompt nombra un sujeto y no solo una sensación?
• ¿El estilo es un género concreto en vez de un adjetivo?
• ¿Has fijado el ángulo y el encuadre?
• ¿Has descrito la fuente de luz y su dirección?
• Si la imagen lleva texto, ¿está cada palabra escrita tal y como debe aparecer?
• ¿Has dicho qué tiene que quedarse intacto?
• ¿El aspect ratio encaja con el sitio donde vas a publicar?
• ¿Estás iterando en 1K y dejando el 4K para la tirada final?

Dónde ejecutar estos prompts

Todos los prompts de esta página se pueden ejecutar desde el navegador: cuenta gratuita y sin clave API.

1. Entra con tu cuenta de Google o de Microsoft.
2. Abre el generador de imágenes.
3. Pega el prompt.
4. Elige modelo (Nano Banana Pro), aspect ratio y calidad.
5. Genera.

Itera en calidad baja —una tirada de borrador cabe en los créditos que incluye tu plan gratuito— y reserva el gasto para la tirada que merece la pena: un render 4K de Nano Banana Pro se paga con el monedero de créditos, que recargas cuando lo necesitas. En la guía para usar prompts de Nano Banana Pro gratis están los modelos disponibles y lo que cuesta cada imagen en créditos.

Preguntas frecuentes

¿Cómo se escribe un prompt para Nano Banana Pro?

Rellenando cinco bloques: sujeto, estilo, composición, iluminación y restricciones. Escribe primero el sujeto en lenguaje llano y añade los otros cuatro de uno en uno. Elige el aspect ratio según dónde vaya a publicarse la imagen y escribe tal cual cualquier texto que quieras ver compuesto.

¿Cuánto debe ocupar un prompt de Nano Banana Pro?

Lo que haga falta. No hay penalización por longitud y los prompts detallados rinden mejor que los cortos y genéricos. Un párrafo estructurado que cubra los cinco bloques es una buena referencia; una sola frase casi nunca lo es.

¿Los prompts tienen que estar en inglés?

No. Nano Banana Pro entiende prompts en español, francés y otros idiomas con resultados equivalentes. Importa mucho más la concreción que el idioma.

¿Cómo evito que el modelo cambie la cara de alguien?

Pon la instrucción de conservación al principio. Abre con algo como «conserva la identidad facial del sujeto de la imagen adjunta con total exactitud» antes de describir lo que sí quieres cambiar, y adjunta la foto de referencia.

¿Por qué me sale mal el texto de las imágenes?

Casi siempre porque el prompt no lo dejaba escrito. Escribe cada cadena palabra por palabra, entre comillas, di en qué parte del diseño va y añade una restricción: todas las líneas legibles y bien escritas.

¿Qué hago cuando una imagen sale casi bien?

Cambia un bloque y vuelve a generar. Ajusta la luz, o el ángulo, o una restricción concreta —nunca todo a la vez— para saber qué edición ha producido la mejora.